dinsdag 30 mei 2017

Pirates of the Caribbean: Salazar's Revenge



Pirates of the Caribbean: Salazar's Revenge is de vijfde film uit de Pirates of the Caribbean serie. De film is geregisseerd door Joachim Rønning en Espen Sandberg. Dit duo komt uit Noorwegen waar ze vooral films hebben geregisseerd uit eigen land.

In deze film wordt Jack Sparrow (Johnny Depp) geconfronteerd met een oude vijand uit zijn verleden. Kapitein Salazar (Javier Bardem) is een piraat die Jack vroeger heeft weten te bedonderen. Salazar is teruggekeerd als een vervloekt spook en samen met een spoken leger probeert hij alle piraten op de wereld te doden in het bijzonder Jack Sparrow.
Salazar met zijn leger
Het enige voorwerp dat Salazar en zijn leger kan stoppen is de legendarische drietand van Poseidon. Jack gaat samen met de astronoom Carina Smyth (Kaya Scodelario) en de eigenwijze jonge zeeman Henry Turner (Brenton Thwaites) op zoek naar de drietand. Ze moeten de drietand nu zien te bemachtigen voor Salazar ze te pakken krijgt.
Jack met Carina en Henry












Het is leuk om te zien dat regisseurs uit Noorwegen een leuke Hollywood film proberen te maken zo krijgt de film een meer internationaal beeld. Helaas is het dan wel jammer dat ze dan met een mindere film komen. Deze vijfde film voegt namelijk weinig nieuws toe aan de Pirates of the Caribbean serie. Ze proberen in deze film wat meer achtergrond informatie te geven over Jack Sparrow, maar de meeste van deze informatie wordt al weggegeven in de trailers. De andere details uit de film over Jack Sparrrow zijn dan verder niet zo van belang.
Het script van de film is verder ook rommelig, want naast het hoofdverhaal zijn er veel andere verhalen in de film die uiteindelijk weinig invloed hebben op de film. Ze hadden deze onnodige verhalen beter uit de film kunnen halen om een duidelijkere en minder langdradiger film te behouden. Dat de vijfde film weer een minder en rommelig script heeft is eigenlijk ook geen grote verassing, want de films zijn ook gewoon gebaseerd op de gelijknamige attractie uit Disney land.

De actie scenes zijn goed in de film, maar worden te vaak gebruikt om de spanning en actie te vervangen om simpele komedie momenten te creëren. De komedie is verder goed, maar soms wordt dezelfde soort grap te vaak gebruikt, waardoor het op een punt niet meer grappig is, maar juist eerder irritant kan overkomen.

De effecten zien er goed en mooi uit, maar soms kun je bij sommige scenes wel terugzien dat ze het voor een green screen hebben gefilmd en dus niet echt op een schip in het water staan. Dit kan het gevoel dat de eerste film had die ze wel echt op een schip in het water hebben gefilmd wat verpesten.
Het is ook niet echt nodig om de film in 3D te zien. Er zijn een paar leuke 3D momenten, maar je hoeft de film er  niet echt voor in 3D te zien, dit kost je alleen maar extra geld.

De film heeft wel een goede en leuke schurk, die met goede effecten in de film is geplaatst. Door de effecten lijkt het namelijk alsof de schurk nog steeds onder water is. Javier Bardem zet de rol goed neer, soms wel wat overdreven, maar dit maakt hij dan passend voor het personage.
Johnny Depp zet de rol van Jack Sparrow weer op eenzelfde soort manier neer zoals hij dit vanaf de tweede Pirates of the Caribbean films deed. Zo komt hij meer over als een dronken idiote piraat dan als een slimme piraat wat hij in de eerste film meer neer zette.
Brenton Thwaites en Kaya Scodelario zetten een soort jongere versie van een koppel neer. Dit koppel lijkt veel op het koppel dat Orlando Bloom en Keira Knightley in de oude films neer zette. Orlando Bloom en Keira Knightley zitten ook niet veel in deze film dus ga niet speciaal naar deze film om hun weer terug te zien in hun rollen.
Uiteindelijk is de film leuker dan het vierde deel uit de serie, maar beland verder op het niveau rond het tweede en derde deel. Verder kan het leuk blijven voor de fans van de serie.

Ik geef de film als cijfer een:

vrijdag 19 mei 2017

Alien: Covenant


Alien: Covenant is een nieuwe film uit de Alien film serie. De film is geregisseerd door Ridley Scott. Ridley Scott heeft ook de films Alien en Prometheus uit de Alien film serie geregisseerd. Met deze film probeert hij een brug tussen beide films te maken.

In de film is een koloniaal schip genaamd Covenant op reis naar een nieuwe planeet waar de mensheid ook verder zou kunnen leven. Wanneer de bemanning leert dat er nog een planeet is waar mensheid ook zou kunnen leven, besluiten ze deze onbekende planeet te onderzoeken, omdat dit hun de tijd van een lange reis zou kunnen besparen.
De nieuwe onbekende planeet.

Tijdens hun onderzoek lijkt de planeet geschikt te zijn voor de mensheid om hier te gaan leven, maar als er bemanningsleden besmet raken met een onbekend iets leren ze dat ze een grote fout hebben gemaakt om naar deze planeet te komen. Ze moeten nu van deze planeet zien af te komen voor dat het te laat is.

De crew beangstigend op de
planeet.



Met deze film zet Ridley Scott weer een mooie en spannende film neer in de Alien film serie. In deze film probeert hij de vragen te beantwoorden uit de film Prometheus. Ondanks dat hij met deze film niet overal duidelijkheid over geeft, leer je best veel van deze film wat de andere films uit de Alien film serie weer wat begrijpelijker maken. De film heeft wel een wat trage opbouw, maar dit past wel bij het ontdekkingselement. De personages leren zo langzamerhand steeds meer over de nieuwe planeet.

Ridley Scott staat er ook om bekend om alles zo echt mogelijk in beeld te brengen en daardoor zo min mogelijk gebruik te maken van CGI of een green screen. Dit heeft hij in deze film ook weer goed en mooi gedaan. Zowel het ruimteschip als de planeet waar het verhaal afspeelt, ziet er mooi uit. Voor andere versies van het klassieke alien wezen de Xenomorph, heeft Ridley Scott wel CGI moeten gebruiken. Dit is gelukkig niet storend, want deze wezens zien er ook goed en geloofwaardig uit. De beste versie van de Xenomorph is wel die ze met behulp van motion capture in de film hebben verwerkt. Deze zorgt weer goed voor spannende momenten, die doen terug denken aan de eerste film.

Het acteerwerk in de film is verder ook goed. Het beste werk komt van Michael Fassbender die twee rollen in deze film speelt. Danny McBride zet leuk werk neer als de piloot van het schip. Katherine Waterston brengt ook leuk werk als de vrouwelijke hoofdrol, maar ze probeert soms wel wat te veel over te komen als Sigourney Weaver haar bekende personage Ripley uit de Alien serie. Dit kan soms wat storend overkomen. Het was beter geweest als ze haar personage weer een eigen persoonlijkheid gegeven hadden. Soms zitten bij de personages wel de horror cliché dat wanneer ze duidelijk zeggen dat ze even alleen weg gaan bij de groep zodat je als kijker kunt raden dat hun de volgende slachtoffers zullen worden van de Alien.

Dit is een spannende en vermakelijker film om een keer te zien. Vooral als je fan bent van de Alien film serie is deze film leuk, want je krijgt wat meer antwoorden op vragen uit voorgaande films.

Ik geef de film als cijfer een:

zaterdag 13 mei 2017

Snatched


Snatched is een nieuwe actie komedie. De film is geregisseerd door Jonathan Levine, de regisseur van Warm Bodies en The Night Before.

Emily en Linda
De film gaat over Emily Middleton (Amy Schumer). Wanneer ze vlak voor hun geplande vakantie naar Ecuador gedumpt wordt door haar vriendje, besluit ze haar overbezorgde moeder Linda (Goldie Hawn) mee te vragen. Haar moeder ziet dit eerst niet zitten, maar gaat uiteindelijk toch mee om er voor haar dochter te zijn in deze moeilijke tijden. Tijdens hun vakantie leren de twee dat ze echt tegenpolen van elkaar zijn, want Emily wil graag feesten en drinken terwijl Linda rustig van de zon wil genieten.
Als ze dan ontvoerd worden en gegijzeld worden gehouden voor losgeld leren de twee dat ze elkaars verschillen moeten zien te overkomen om gezamenlijk te ontsnappen uit de waanzinnige, maar wilde jungle.

Deze film is erg rommelig in elkaar gezet, waardoor het vaak lijkt alsof je naar een film zit te kijken die nog niet helemaal af was. Bepaalde scenes eindigen namelijk zomaar, terwijl het lijkt of de scene nog meer te tonen had.
De komedie is ook rommelig in de film. De komedie bestaat vaak uit ongemakkelijke schuine humor. Verder is de komedie vaak voorspelbaar, herhaaldelijk of gewoon onrealistisch. Zo wordt de film al snel langdradig. Er werd door het publiek het meest gelachen toen er iemand met een erg aanstekelijke lach begon te lachen.

Het acteerwerk is verder ook niet bijzonder. Amy Schumer speelt weer eenzelfde soort personage die ze in haar meeste films en series speelt, maar in deze film is ze dan minder grappig. Deze film is voor Goldie Hawn een comeback in de filmwereld, want voor 15 jaar heeft ze sinds haar laatste filmrol in The Banger Sisters niet meer in een film gespeeld. Helaas maakt ze met deze film geen sterke of indrukwekkende comeback.Het leukste komedie werk komt van de acteurs die korte bijrollen spelen in de film, maar door de hoeveelheid van deze bijrollen komt de film wel rommelig over.

Voor een vermakelijkere tijd kun je deze film beter mijden en gewoon een betere komedie opzoeken en bekijken.

Ik geef de film als cijfer een:

maandag 8 mei 2017

A Dog's Purpose


A Dog's Purpose is een nieuwe familiefilm, geregisseerd door Lasse Hallström.

De film gaat over de hond Bailey (stem van Josh Gad). Bailey wordt de hond van de jongen Ethan (Bryce Gheisar). Samen worden ze de beste vrienden, die elkaar overal doorheen weten te redden.
Ethan en Bailey
Als Bailey na jaren sterft, wordt hij herboren met dezelfde ziel alleen zit hij nu in een ander hondenlichaam en krijgt hij een andere naam. Dit gebeurd een paar keer met Bailey. Zo leert hij dat dit gebeurd zodat hij kan leren hoe hij nou een goede hond kan zijn voor zijn baasjes. Ondanks dat Bailey steeds een nieuwe baasje krijgt, blijft zijn eerste baasje Ethan een speciaal plekje in zijn hart hebben.

Deze film is meer geschikt voor kinderen vanwege het verhaal. Doordat de hond steeds dood gaat in de film is het misschien wel betere voor oudere kinderen van twaalf jaar en ouder. Voor oudere kijkers kan deze film wat moeilijker zijn om van te genieten vanwege het verhaal. Misschien als je een fan bent van honden dat je meer van deze film kunt genieten, maar dan moet je er wel rekening mee houden dat de hond een paar keer dood gaat wat voor emotionele momenten kan zorgen. Zo is het wel lastig om te bepalen voor wie deze film nou eigenlijk bedoeld is.
De film heeft ook wat komedie elementen, maar deze slaan eerder aan bij jongere kijker, want voor oudere kijkers kunnen deze momenten wat flauw overkomen.

Het acteerwerk in de film is goed, maar niet bijzonder. Het is wel leuk om te zien hoe de verschillende acteurs met de verschillende honden omgaan. De honden in de film zijn wel goed getraind voor de verschillende rollen die ze spelen.  

Ik geef de film als cijfer een:

zaterdag 6 mei 2017

The Circle


The Circle is een nieuwe Sci-Fi thriller, geregisseerd, geproduceerd en deels geschreven door James Ponsoldt.

Mae Holland
De film gaat over Mae Holland (Emma Watson). Wanner ze wordt aangenomen om te werken voor het meest bekende en machtigste internetbedrijf: the Circle lijkt haar leven er op vooruit te gaan.
Bij the Circle proberen ze ervoor te zorgen dat iedereen op de gehele wereld een account krijgt, waarmee iedereens zijn persoonlijke gegevens gevolgd kunnen worden door de rest van de wereld. Zo zou iedereen slechts één persoonlijke online identiteit hebben.
Mae is de eerste die zich hiervoor aanmeld om de wereld te laten zien wat de voordelen hiervan zijn. Mae groeit zo uit tot een van de beroemdste personen op de wereld. Als Mae dan persoonlijke en familie problemen deelt met de wereld, leert ze dat al deze openheid ook nadelen blijkt te hebben.

Deze film speelt goed in op de populariteit van social media en wat er allemaal mee via internet te doen is. Tegenwoordig deelt men veel persoonlijke informatie op social media, maar realiseert zich vaak niet wat de gevaren hiervan zijn.
Het jammer van deze film is dat het een goed en leuk idee heeft, maar jammer genoeg een slechte uitwerking dat komt door het slechte script. In de film krijg je als kijker namelijk soms veel informatie snel uitgelegd waardoor je niet duidelijk mee krijgt wat er allemaal precies is gebeurd. Door deze onduidelijkheid wordt de film al snel langdradig.

De cast bestaat uit een sterren cast met acteurs als Emma Watson en Tom Hanks. Het is dan jammer om te zien dat zulk talent met zo'n slecht script moet zien te werken. Je ziet ze wel hun best doen om er het beste van te maken, maar helaas lukt het ze niet echt om er iets bijzonders van te maken.

Ik geef de film als cijfer een:

The Zookeeper's Wife


The Zookeeper's Wife is gebaseerd op het gelijknamige boek dat is gebaseerd op een waargebeurd verhaal. De film is geregisseerd door Niki Caro, de regisseur van de film Whale Rider.

De film verteld het verhaal over de dierentuin eigenaar Jan Zabinski (Johan Heldenbergh) en zijn vrouw Antonina (Jessica Chastain). Ze moeten tijdens de Tweede Wereldoorlog hun dierentuin sluiten, zodat het Duitse leger de locatie kan gebruiken. Antonina komt met het idee om de dierentuin te veranderen in een varkensboerderij zodat ze varkensvlees kunnen leveren aan het Duitse leger. Wat de Duitsers echter niet weten is dat ze samen met haar man stiekem joden helpt onderduiken in hun dierentuin. Wanneer Hitler zijn beste zoöloog Lutz Heck (Daniel Brühl) de dierentuin wil gebruiken voor persoonlijk experimenten om bijna uitgestorven Duitse dieren te helpen voortbestaan, wordt het voor Antonina steeds moeilijker en gevaarlijker om de joden te helpen.
Antonina Zabinski

Dit is een interessante film, die een voor de meeste onbekend verhaal verteld wat echt gebeurd is tijdens de Tweede Wereldoorlog. In de film laten ze goed zien hoe bruut de nazi's waren tijdens de oorlog en dan niet alleen tegenover de joden, maar ook tegen de dierentuin dieren, die weg moesten om ruimte te creëren. Zo bevat deze film best heftig en brute beelden
Het verhaal wordt soms wel op een langdradige manier verteld, waardoor deze film minder interessant is voor een jongere publiek. Zo is deze film waarschijnlijk leuker voor oudere mensen om te zien.

Het acteerwerk in de film wordt goed gedaan. De meeste van de cast gaan goed en geloofwaardig met de dieren om in de film. Het beste acteerwerk komt van Jessica Chastain, die goed een vrouw neer zet die zowel mensen als dieren probeert te redden. Daniel Brühl zet ook goed acteerwerk neer als een enge nazi, die vaak onverwachts langs komt om de dierentuin te controleren. Hij creëert zo wel vele spannende momenten.

Ik geef de film als cijfer een:

vrijdag 5 mei 2017

Django


Django is een nieuwe verfilming van een biografie. De film is geregisseerd en deels geschreven en geproduceerd door Etienne Comar. Dit is de eerste film die hij heeft geregisseerd, verder was hij alleen producer van films.

De film gaat over de biografie van zigeuner jazzgitarist Django Reinhardt, die leefde tijdens de Tweede Wereldoorlog. Als zigeuner was in gevaar voor de nazi's. Django Reinhardt wordt in de film gespeeld door Reda Kateb.
                             Django in de film.   De echte Dango                               

De film speelt zich af in het jaar 1943 in het door Nazi-Duitsland bezette Parijs. Django is hier een geliefde jazzgitarist, die zalen vol kan krijgen. Django is zo geliefd dat hij door de nazi's wordt gevraagd om in Duitsland te komen optreden. Django is eerst bereidt om dit te doen, maar wanneer hij leert dat de nazi's over geheel Europa zigeuners vervolgen, begint Django te twijfelen. Als de nazi's meer druk op hem leggen, ziet Django geen andere uitweg dan te vluchten naar Zwitserland.
Django Reinhardt 
 

Dit is en interessante film om en keer te zien, want bij de meeste Tweede Wereldoorlog films krijg je alleen de joden als de slachtoffers te zien. In deze film focussen ze zich voor de verandering op de zigeuners, waar Hitler ook tegen was.
De film is jammer genoeg qua verhaal niet zo sterk, maar de film wordt meer gedragen door de muziek en zang in de film. Zo laten ze in deze film wel weer mooi zien wat de kracht van muziek kan zijn in slechte tijden zoals in de Tweede Wereldoorlog.
Zo is deze film leuker om te zien als je van (zigeuner) jazzmuziek houdt. Of een fan bent van Django Reinhardt.

Het acteerwerk in de film is goed. De cast komt goed en realistisch over als zigeunermuzikanten. De meeste van de cast moesten voor deze film wel leren om op zigeuner instrumenten te leren spelen.  

Ik geef de film als cijfer een:

donderdag 4 mei 2017

Aftermath


Aftermath is een nieuwe drama thriller, geregisseerd door Elliot Lester.

De film gaat over twee verschillende mannen wiens leven onbedoeld samen komen. De ene man heet Jake Bonaos (Scoot McNairy). Jake werkt bij een vliegveld en houdt de vliegtuigen in de lucht in de gaten zodat er niks mis kan gaan. Als hij een fout maakt en verkeerde informatie doorgeeft, veroorzaakt dat een ongeluk met twee vliegtuigen die hierdoor crashen. Zo wordt Jake een van de meest gehate mannen in Amerika.
De andere man in e film heet Roman (Arnold Schwarzenegger). Zijn vrouw en dochter waren aan boord van een van de twee vliegtuigen. Wanneer hij leert had ze zijn omgekomen door het ongeluk, raakt Roman in een diepe depressie. Hij verwacht een vergoeding of ten minste een excuus, maar wanneer hij geen van beide krijgt, besluit hij eigenhandig wraak te nemen en gaat op zoek naar Jake.

Deze film heeft een goed idee, maar helaas geen goede uitwerking. De twee verschillende verhalen van de twee mannen loopt namelijk nauwelijks goed langs elkaar, waardoor het lijkt alsof je twee verschillende films zit te kijken. Ze hadden deze twee verhaallijnen beter op een betre manier naast elkaar kunnen zetten of slechts focussen op een van de twee.

Het acteerwerk in de film is redelijk. Arnold Schwarzenegger zet weer leuk werk neer in een drama. Ondanks dat hij op het eind wel meer in een schurk verandert kun je als kijker medelijden met hem hebben. Het is leuk om te zien dat hij na als zijn actie films van vroeger nu als oudefre acteur goed werk weet neer te zetten in drama films.

Ik geef de film als cijfer een:

Gifted


Gifted is een nieuwe drama film. De film is geregisseerd door Marc Webb, de regisseur van 500 Days of Summer en de twee Amazing Spider-Man films.

De film gaat over het jonge meisje Mary Adler (Mckenna Grace). Mary leeft bij haar oom Frank (Chris Evans). Frank is Mary haar voogd sinds de dood van haar moeder. Samen met zijn goede vriend Roberta (Octavia Spencer) probeert hij Mary een goed en normaal leven te geven.
Frank en Mary
Als blijkt dat Mary erg intelligent is voor haar leeftijd, willen de leraren haar opgeven voor allemaal schoolse testen om dit aan de wereld te bewijzen. Zo hopen de leraren Mary uiteindelijk neer te kunnen zetten als de nieuwe Einstein.
Frank maakt zich zorgen dat dit Mary haar normale leven om zal gooien tot een te experimenteel leven. Hij moet nu als haar voogd beslissen wat het beste voor haar zal zijn.


Dit is een mooie en emotionele film over de relatie tussen een oom en nichtje, die het samen ervan moeten zien te maken. Dit werk vooral goed dankzij het goede acteerwerk. Chris Evans zet goede de rol neer van een voogd die niet altijd precies weet wat hij met zijn nichtje moet doen. Mckenna Grace zet geweldig werk neer voor een actrice van haar leeftijd. Ze komt erg geloofwaardig over als een intelligente jonge meid. Ze zal waarschijnlijk als ze met zulk acteerwerk in zulke films blijft spelen goed kunnen doorgroeien tot een geweldige actrice in de filmwereld.

Ik geef de film als cijfer een:
       

dinsdag 2 mei 2017

King Arthur: Legend of the Sword


King Arthur: Legend of the Sword is een nieuwe film geïnspireerd op de legende van koning Arthur. Deze film is geregisseerd, deel geschreven en geproduceerd door Guy Ritchie, de regisseur van Snatch en The Man from U.N.C.L.E.

De film gaat over de jonge Arthur (Charlie Hunnam). Hij leeft in Londinium samen met zijn groep vormen ze een rebelse groep tegen het gezag.
 gearresteerde Arthur 
Wanneer Arthur wordt opgepakt, moet hij mee naar de stad waar de dictator Vortigern (Jude Law) aan de macht is. Hier worden alle mannen gedwongen om het legendarische zwaard Excalibur uit een magische steen eruit te trekken. Als het Arthur zijn beurt is om te zwaard uit de steen te trekken, lukt dit hem. Arthur weet de verbaasde bewakers met het zwaard te verslaan en te ontsnappen.  
Na zijn ontsnapping ontmoet Arthur the Mage (Astrid Berges-Frisbey), een lering van Merlijn. Ze confronteert Arthur met zijn tragische verleden en dat hij voorbestemd is om de daadwerkelijke koning te worden. Arthur moet nu leren om te gaan met het magische zwaard en zijn tragische verleden een plaats te geven. Als dit Arthur lukt, kan hij de strijd voor de kroon aangaan tegen Vortigern.

Dit weer een zoveelste verfilming over de legende van koning Arthur. Deze film is een kindvriendelijke mix tussen Lord of the Rings en Game of Thrones. Deze film is vermakelijk voor kinderen van twaalf jaar en ouder, omdat er genoeg vermakelijke actie in zit, maar ze zijn op een niet te brute manier gefilmd. Zo kan deze film voor oudere kijkers wel wat minder zijn of tegenvallen. Zo kan dit wel een leuke film zijn om als ouder met je kinderen een keer te bekijken.

Het verhaal is wel op een bijzondere manier in elkaar gezet. Het verloopt namelijk gewoon op chronologische volgorde, maar tussen door krijg je soms wat terug of vooruit blikken te zien. Deze krijg je in een rap tempo te zien, waardoor het soms lastig is om te zien wat er allemaal in gebeurd. Als ze deze terug en vooruitblikken uit de film gelaten hadden, zouden ze een duidelijkere en kortere film hebben gehad. De film is namelijk best aan de lange kant, waardoor er een kans bestaat dat jongeren hun interesse in de film verliezen.

De effecten in de film zijn redelijk. De meeste CGI ziet er goed uit, maar bij bepaalde dingen kun je wel duidelijk terug zien dat ze met CGI in de film zijn geplakt. Dit is voor jongere kijkers niet erg, maar kan wel stortend zijn voor de oudere kijkers. De film heeft ook een paar mooie 3D momenten, maar er zijn ook een paar scenes waar de 3D niet aft lijkt. Zo krijg je soms wat wazige beelden te zien.

Het acteerwerk in de film is ook redelijk, maar verder niet bijzonder. Geen enkele acteur maakt zijn rol eigen of bijzonder, waardoor ze best andere mensen hadden kunnen casten.    

Ik geef de film als cijfer een: